Очарование "VIP-зоны"

В поисках нового смысла

Как известно, галереи существуют не столько для того, чтобы нести в массы изобразительный вариант «разумного, доброго, вечного», сколько для более насущной задачи — продавать живопись, скульптуру и графику коллекционерам. Но вот стала в последнее время замечать директор «Лошади Пржевальского» Людмила ДЕБУС, что многолетние клиенты галереи, которые пять лет покупали картины омских художников, сейчас все меньше желают нести в свои дома новые работы тех же авторов. И не потому, что вдруг обеднели, а по каким-то другим, сугубо эстетическим, причинам.

— Я говорила и буду повторять: что-то не то с нашим изобразительным искусством происходит, — считает Людмила ДЕБУС. — На заре нового тысячелетия имена омских коллекционных художников те же, что в 30-х. Ну не могут быть сейчас такие же критерии коллекционности, что и тогда. В советское время у общества в целом было устремление в будущее, а искусство его отрезвляло, призывало жить сегодняшним днем. Сейчас безвременье, а формы и задачи у изобразительного искусства все те же. Не ощущают художники того, что носится в обществе, реализуют вчерашние устремления. Хватит грузить людей, и без того уставших от проблем, нужно дать им счастливое искусство. Ведь не случайно, что сейчас наиболее востребованы именно сентиментальные, наивные художники.

Вечный вопрос: что есть коллекционное искусство? В поисках ответа на него, в общем-то, и задумана.«VIP-зона». Картины на выставку отбирались по принципу их оптимистичности, жизнерадостности. Откровенного пессимизма и безысходности в выставленных работах нет. Эдакий сгусточек изображенного счастья для эстетствующих гурманов да и просто для обычного замордованного жизнью человека. На этой выставке можно не только насладиться общением с прекрасным, но и порелаксировать у аполитичного пейзажа или натюрморта.

Любая картина по сравнению с компьютерной графикой покажется серенькой. Мы все больше вступаем в эпоху визуальной революции, не только живопись, но и скульптура постепенно переселяются в Интернет. Молодые художники толпами уходят в виртуальную реальность. Возможно, скоро живая живопись перейдет в положение классической музыки, станет уделом узкого круга настоящих ценителей. А может быть, и нет, ведь компьютерная живопись холодна, алгебра виртуальных средств разрушает гармонию искусства. А в живых картинах ощущается душевная энергия художника, его стремление переделать мир по своему образу и подобию. Если, конечно, это искусство, а не авангардистская эпатажная мазня.

Обитатели «VIP-зоны»

Впрочем, пока нашествие компьютерной живописи нам не грозит — мы только приобщаемся к виртуальному миру, поэтому вернемся к нашим баранам, то есть к выставке. По оценкам искусствоведов, в Омске порядка 40 активно работающих художников, а вообще художников — в 10 раз больше. В «VIP-зоне» приняли участие Сергей АЛЕКСАНДРОВ, Владимир ГУСЕВ, Николай МОЛОДЦОВ, Андрей МАШАНОВ, Анна САВЕЛЬЕВА, Сергей БАРАНОВ, Татьяна БУГАЕНКО, Евгений и Лидия ЗАРЕМБА, Геймран БАЙМУХАНОВ, Владимир ДОЛГУШИН, Николай ГРЯЗНОВ, Людмила РЕЙХЕ, Андрей ТИТОВ. Евгений ВИШЛЯНСКИЙ, Евдокия СМИРНОВА, Наталья ПРОНИНА, Евгений КЛЯЦКИЙ, Сергей КАЗАЧА, Вячеслав КОРОБЕЙНИКОВ и Лариса МЕДВЕДЕВА. Когда-то у руководства «Лошади Пржевальского» была идея организовать выставку 50 омских художников, но пока не получилось, вот и в этот раз вышло только «очко».

Авторы творят в совершенно разных направлениях, но организаторы выставки постарались, чтобы у каждого были свое место, свой блок, своя зона на стенах и полу «Лошади Пржевальского». Каждому, кто придет в галерею, предстоит отыскать свою «VIP-зону» в зависимости от пристрастий. Поклонники авангарда и эксперимента найдут их в работах «танка» Сергея АЛЕКСАНДРОВА и совсем юного Евгения КЛЯЦКОГО, который ищет себя, творя композиции из обыкновенных бельевых прищепок.

Выразительная фотоживопись Николая ГРЯЗНОВА, которому в Омске и Турции удалось запечатлеть потрясающие пейзажи, тоже восхитит кого-то. Грустные куклы Ларисы МЕДВЕДЕВОЙ, выполненные с большой любовью и талантом, не оставят равнодушными посетителей. А Вячеслав КОРОБЕЙНИКОВ сделал подарок «Лошади Пржевальского» — симпатичную железную лошадь. Пусть эта лошадь слегка смахивает на собаку, зато скульптура вполне функциональна: ее можно использовать в качестве седалища и сундука.

В общем, выставлены работы на любой вкус, как самый строгий, так и вовсе непритязательный. Можно по-разному относиться к творчеству обитателей «VIP-зоны». На открытии выставки в выступлениях преобладали эпитеты: традиционная, добротная живопись, афористичное искусство. Мне, к примеру, понравилось далеко не все, но в большинстве своем выставленные работы объединяют любовь к своему делу, зрителю, жизни, поэтому, когда смотришь на них, становится тепло и уютно. Впрочем, на слово верить не стоит, лучше загляните сами и убедитесь.