Межрегиональная выставка декоративно-прикладного искусства объединила авторов из разных уголков России.
В Омском доме художника открылась выставка «Сибирь. Культурный код» (0+). Ее инициатором и куратором стала известная омская художница Татьяна КОЛТОЧИХИНА. Особенность выставки в том, что она представляет декоративно-прикладное искусство, которое в больших объемах демонстрируется крайне редко.
– Татьяна Увинальевна приложила много усилий для того, чтобы выставка, которая задумывалась как экспозиция омских авторов, приобрела межрегиональный формат, что очень замечательно, – отметил на открытии председатель Омского отделения Союза художников России Андрей МАШАНОВ. – Приятно посмотреть на многие работы. Почти всех художников я знаю лично, и они действительно обладают высоким профессиональным мастерством. Выставка уже вызывает огромный интерес, как бывает всегда, когда у нас случаются кураторские проекты.
В экспозиции представлены работы около 50 авторов из Омска, Екатеринбурга, Санкт-Петербурга, Кемерово, Томска, Красноярска, Новокузнецка, Ханты-Мансийска, Нового Уренгоя.
Название и тему выставке дала коллективная работа Татьяны КОЛТОЧИХИНОЙ, Натальи ЖЕЛИОСТОВОЙ, Евгении НЕУПОКОЕВОЙ, Валентины БРЕХОВОЙ и Марии КАПИВЦЕВОЙ «Сибирь. Культурный код» – батик с элементами пэчворка, получивший диплом II степени на Уральской триеннале декоративного искусства в 2023 году.
Нынешний проект собрал художников, работающих в разных направлениях декоративно-прикладного искусства. Тут можно увидеть художественную обработку дерева, керамику, художественный текстиль, горячую эмаль, фьюзинг, ювелирное искусство, авторскую куклу, смешанные техники.
Во многих работах отчетливо прослеживаются мотивы мифов и легенд, темы глубинных корней. Как, например, у омского керамиста Светланы МУХИНОЙ с ее впечатляющими вазами и композициями «Хранительница леса», «Общее чувство», «Незримая энергия». Или у художника-дизайнера из Екатеринбурга Татьяны ФЕДОРОВОЙ, представившей интерьерную куклу-образ «Полуночное солнце».
Есть интересные переложения народных мотивов. Например, триптих «Платье на каждый день» Галины ХРАМЦОВОЙ (Екатеринбург). Огромные полупрозрачные платья-объекты из джута, хлопка, льна и вышитой орнаментами пластиковой сетки словно скрепляют собою пространство, делая выставочный зал смыслово единым.
Многозначна работа «Щука» Ильи МАЛОМОЩЕНКО (Томск) – ассамбляж из дерева и фанеры с росписью акрилом. Это уменьшенная копия арт-объекта, установленного на набережной Томи. В своей работе график, живописец и стрит-арт-художник соединил сакральный образ рыбы как одного из древнейших символов создания мира и рассказ о сибирском быте, речном промысле, о связи человека с природой.
Культурный код – это память, традиции, символы и образы. Он проявляется в языке, литературе, в наследии предков и, конечно же, в изобразительном искусстве. Поэтому цвет тоже может нести в себе культурный код. И вспоминаешь о врубелевском сиренево-жемчужном, когда смотришь на работы Натальи ПРОНИНОЙ, Юлии ТЕРЕХИНОЙ.
Как рассказала Татьяна КОЛТОЧИХИНА, главными критериями при отборе работ на выставку были владение материалом и технологией, оригинальные творческие композиции, наполненные смыслом и содержанием.
– Этой выставкой хотелось объединить художников, занимающихся декоративно-прикладным искусством, – говорит Татьяна КОЛТОЧИХИНА. – Чтобы глядя на работы друг друга, они могли поднять свой уровень. Сравнить, проанализировать и делать лучше, мыслить шире. Вот такая была задача. Очень рада, что нас собралось так много. Приятно, что присутствуют начинающие батикисты – не по возрасту, а по овладению техникой. У нас есть иконописцы, которые написали батик. Есть театральный художник Игорь КОВРИЖИН, живописцы Геймран БАЙМУХАНОВ, Алексей ЧЕРМОШЕНЦЕВ. Так что, если хотите немножко изменить свою тему, свою технику, попробовать что-то новое, присоединяйтесь!
Культурное наследие живет до тех пор, пока мы бережно храним его, переосмысливаем и передаем дальше. Яркая, свежая, насыщенная выставка «Сибирь. Культурный код» приглашает не только прочувствовать это, но и увидеть, каким разнообразным и удивительным может быть декоративно-прикладное искусство.
Работа выставки продолжится до 2 декабря.
Фото © Эльвира КАДЫРОВА
