Долгожданный мюзикл увидели первые зрители.
На прошлой неделе в Омском государственном музыкальном театре состоялась премьера мюзикла Сергея ДРЕЗНИНА «Екатерина Великая» (автор либретто Александр АННО при участии Михаила САЛТЫКОВА, 16+). Над спектаклем работала команда из Санкт-Петербурга: режиссер-постановщик Сусанна ЦИРЮК, дирижер-постановщик Александра ЧОПИК, хореограф-постановщик Антон ДОРОФЕЕВ, художник-постановщик, художник по свету и видеорежиссер Александр ТАРАСОВ, художник по костюмам Жанна УСАЧЕВА.
В 2008 году мюзикл был впервые поставлен в Свердловском государственном театре музыкальной комедии и собрал кучу наград, включая две «Золотые маски». Видимо, здоровая творческая зависть, а также возросший в последнее время интерес к личности Екатерины II в кино, театре, на телевидении, подтолкнули омский театр к созданию собственной версии.
Мюзикл «Екатерина Великая» – сложный материал, он не совсем традиционен как в музыкальном, так и в драматургическом плане. Авторы называют его фреской, мюзиклом-романом, музыкальными хрониками. Действительно, охватить все правление Екатерины II, показать ее саму как историческую личность, тем более в рамках жанра – задача непростая. В Омском музыкальном театре обещали невиданный размах, но, к счастью, ничего сверхграндиозного не произошло.
Да, на сцене прекрасные декорации, при этом, что очень хорошо, не перегруженные, быстрая смена локаций, те самые 200 костюмов, соответствующих эпохе, о которых так много говорили. Но для мюзикла, скажем, столичного – это скорее норма и далеко не самая предельная. Ценно, что сейчас это не затмило главного – историю Екатерины не только как государственного деятеля, но и как женщины.
Она появляется пятнадцатилетней девочкой, принцессой Фике (Маргарита ДЕРГИЛЕВА), только что приехавшей в Россию, где ей все до восторга нравится, и о чем она поет в трогательной песенке, обращаясь к своей матери. Зимний дворец тоже поначалу вызывает у нее восхищение, но постепенно он начинает высасывать из нее силы. Она не любима мужем Петром III (Игорь ПАРАМОНОВ), который только марширует под барабаны да развлекается с фаворитками. У нее с первых минут отбирают сына, потому что он наследник престола и властной бабушке Елизавете Петровне (Ольга ГРИГОРЬЕВСКАЯ) лучше знать, как его воспитывать. Хотя, судя по Петру, похоже, она не очень в этом преуспела.
«Зимний дворец. Мне уже никогда не согреться. Неужели никто не подарит тепла и любви?!» – отчаянно молит будущая императрица, а в зеркале все чаще появляется ее двойник – она в будущем. Как потом, в сцене смерти, к Екатерине (Ирина РОЙЗ) подойдет и прижмется та самая наивная девочка, какой она когда-то была. И снова будет идти снег: «В Зимнем дворце не бывает весны»...
Покои императрицы становятся основным местом действия. Не потому что здесь она проживает яркие любовные романы с Орловым (Михаил ДЕРГИЛЕВ), Потемкиным (Антон ЗАВЬЯЛОВ, Джени ОКРОПИРИДЗЕ), а потому что тут она может побыть собой, не притворяться и не лицемерить. Путь Екатерины к государственной власти, к мировому признанию состоит не только из побед, но и из ошибок, огорчений, утраченных иллюзий. Это хорошо показано в спектакле, хотя, конечно, все исторические события максимально ужаты и очерчиваются лишь символически.
Ролями «на одну арию» получаются роли Пугачева, Радищева, Платона Зубова. Поэтому театр, не особо рискуя, идет на эксперимент, наряду со своими актерами Ильей СКЛЯРОВЫМ, Александром СЕРКОВЫМ, Алексеем МОТОВИЛОВЫМ приглашая актеров из других коллективов: Даниила НОВИКОВА (ОЦК «Сибиряк»), Егора УЛАНОВА (Омский театр драмы), Ивана МЕЛЬНИКОВА (Камерный драматический Лицейский театр). Также роль Петра III в очередь с Игорем ПАРАМОНОВЫМ будет играть актер «Пятого театра» Кирилл ВАСИЛЬЕВ. Больше всего опасений и вопросов вызывает то, что вместе с Ириной РОЙЗ на роль Екатерины приглашена солистка Омской филармонии Анна ШИНКОВАЯ. Она хорошо известна как прекрасная вокалистка, но все-таки театр и филармония – разные вещи.
Массовые сцены – это то развращенный дворцовый бомонд, то народ, который может и выражать любовь в «принцессе-иностраночке», и устраивать бунты, поскольку «власти праведной в стране прекрасной нет». В народных сценах особенно хороша Анна СТЕГАНЦЕВА (Молодая крестьянка, Плакальщица, Юродивая), владеющая и вокалом, и пластикой, и актерским мастерством.
«Час пробьет, и я уйду со сцены. Запомните, запомните меня!» – обращается в финале Екатерина к зрителям, обращается к потомкам. Наверное, это главное желание любого политика, правителя, да что там – любого человека – прожить жизнь не без следа.
Фото © Александр БАРАНОВСКИЙ (Омский государственный музыкальный театр)
